В минувший понедельник, 21 апреля, в Ильинском доме ремёсел состоялось открытие выставки платков православного прихода Свято-Воскресенского храма «Платочный натюрморт». Провёл знакомство с предметами выставки Благочинный Ильинского благочиния, настоятель Свято-Воскресенского прихода с. Воскресенское игумен Гермоген (Базанов). Но прежде батюшка поздравил всех со Светлой Пасхой и каждому вручил пасхальное яйцо.
Рассказ отца Гермогена о размещённых на выставке платках невозможно было слушать равнодушно. Он с большим воодушевлением повествовал историю этого головного убора, которым пользовались во все времена во всех странах. Платки на выставке принадлежат приходу храма, ранее они использовались, чтобы, например, украсить икону.
В 17-ом веке появилось художественное направление, как натюрморт – жанр изобразительного искусства, в котором в качестве основного объекта изображения выступают неодушевлённые предметы. Поэтому отец Гермоген неслучайно назвал выставку «Платочный натюрморт».
Одна из композиций, собранных из платков, имеет название «калейдоскоп». Отец Гермоген напомнил значение этого слова. Изображение композиции подобно узору, полученному по оптическому прибору-игрушке в виде трубки с вставленными в неё под углом зеркальными стёклами и положенными между ними разноцветными кусочками стекла, бумаги и т. п., которые при поворачивании прибора отражаются в зеркале и создают разнообразные красивые узоры. Такими калейдоскопами в прошлом веке с удовольствием пользовались советские дети.
Массовый выпуск платков в России начался в XVII веке. Сначала это были шали, потом большие, а позже и набивные изделия. Внимание зрителей было обращено на изображение на многих платках цветов розы. Как пояснил отец Гермоген, роза – это символ плодовитости. Не зря женщины носили такие платки, поскольку предназначение каждой из них всегда было быть матерью, как продолжательницы человеческого рода.
На выставке также привлекают внимание такие композиции из платков, как «летящие журавли», «платки и патефон». Отец Гермоген завёл на патефоне пластинку с известной всем песней «Синий платочек» в исполнении Клавдии Шульженко (это не единственная песня о головном уборе, есть и другие). Конечно, звучание пластинки по причине срока её давности было не идеальным, но каждый смог узнать голос знаменитой певицы.
Внимание также было обращено на пуховый оренбургский платок, который начали вязать из козьего пуха ещё в 17-ом веке. Лёгкий, пушистый и воздушный платок, благодаря своему качеству проходящий через колечко, приобрёл известность во всём мире. В 19-ом веке оренбургский платок завоёвывал много призов на заграничных выставках, тем самым доказав свою уникальность.
На выставке также можно увидеть и вологодский платок. Кроме этого в отдельной композиции своё почётное место занял павловопосадский платок, также не менее известный во всём мире с 17-го века. В XIX веке г. Павловский Посад стал центром производства уникальных платков. Мануфактура, основанная в 1795 году в деревне Павловский Посад, быстро завоевала признание благодаря высокому качеству и уникальным дизайнам. Именно в этот период платок окончательно утвердился как символ российской культуры, любви к искусству и исконным традициям. Сейчас павловопосадский платок можно определить по индивидуальному значку, расположенному на краю платка, – фирменному логотипу в виде розы в ромбе. Он был утверждён, зарегистрирован и принят в 2013 году Павловопосадской платочной мануфактурой для использования на изделиях. Логотип изображается на этикетках, самих платках, на сайте и другой печатной фирменной продукции.
Одним словом, путешествие по выставке было очень интересным и познавательным. Платки, конечно, и сейчас носят женщины, но история создания этого головного убора из уст организатора выставки приобрела особый смысл и значимость исконно русского женского предмета. Надо отметить, в XXI веке интерес к русскому платку возрос. Современные дизайнеры активно используют платок как источник вдохновения и внедряют его в различные коллекции одежды и аксессуаров.
Е. ВЛАСИЧЕВА, фото автора и Ю. Ивановой.
